近年中国工笔画走向复兴,行色新工讯有两个现象令人高兴。朴春其一是笔画少数民族题材的作品多了,说明画家们关注兄弟民族的作品展收生活和风情,乐于表现。藏资其二是行色新工讯许多少数民族画家脱颖而出,满怀激情地描绘自己的朴春新生活,出现了许多好作品。笔画人们还注意到,作品展收这些画家都找到了最适宜表现的藏资绘画语言——工笔重彩形式,从而扩大了它的行色新工讯表现领域,提高了它的朴春艺术魅力。
我曾经预言,笔画在未来的作品展收世纪中,少数民族艺术必将大发展,藏资真正体现出多民族共同缔造的中国画丰富多彩的面目,为美术史添写新的耀灿篇章。看了朝鲜族青年女画家朴春子的画,我更充满了信心。
朴春子善于表现朝鲜族妇女平凡生活中的静态美。她的前期作品,画面大都只两三个人,或者劳作,或者游戏,或者闲语,或者不期而遇默默致礼。她们身姿秀美,服装素雅,仿佛置身于月光或薄雾中,微风吹动曳地的长裙,漾起长长的襞褶。没有具体的环境交代,没有戏剧性的矛盾冲突,没有大的动态描写,没有精细的性格刻划,一切都淡化、虚化、净化了。看这些画,如同欣赏唐代张萱的《捣练图》、《虢国夫人游春图》,和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》,那画面的简洁处理人物意态的着重描写,更可看出画家匠心所在,能引起人们的无限遐思,唤起人们遥远的历史记忆。朝鲜族妇女勤劳勇敢外柔内刚的传统美德和精神气质,正是春子作品的灵魂。近年来春子在艺术上又开始了新的探索,题材拓展到云贵川藏的少数民族妇女,仍以女性特有的温雅细腻笔触,描绘她们的美好心灵和多彩生活。情节相对地丰富了,也较多地注意了环境的描写,格调由前期的淡远宁静变为沉着绮丽,好像有虚幻的梦境走向现实。春子的这一新追求说明她有多种潜能,艺术天地广阔;但纵观她的创作,最扣人心弦的还是早期那些可称为朝鲜族妇女赞歌的作品,更具有诗情和个性美。这里我感觉到有个隔与不隔的问题。春子作那些画,是画中人与自身合而为一,真正投入的,不是一个旁观者。她可以不乞灵于写生画稿、参考资料,而能从心所欲,真情实感自然流淌笔端,绝无矫揉造作之痕迹。
艺术的博取和专精,是辩证统一体。作为朝鲜族女画家,我希望春子把歌颂朝鲜族妇女的美好品性与精神气质作为主要致力点,在已取得的成就基础之上益求精进。少数民族艺术的发展,也主要依靠自身的努力,我希望春子能够理解这一点。
祝贺展览成功!
潘洁兹 当代工笔画学会 会长
此次共将展出画家朴春子近年来创作的新工笔画精品40余幅。
中国工笔画已有千余年的发展历史,它以精勾细染的语言样式与畅情写意的水墨画共同书写了中国古代绘画史的辉煌成就。然而由于各种历史原因,自元代以后,工笔画的发展就渐趋衰落。直至上个世纪80年代后期,在许多前辈艺术家的倡导推动下,在众多中青年画家的创新探索下,工笔画终于从数百年的沉寂中走出,步入繁荣。许多作品不但题材新颖、绘制精美,而且构思巧妙、意境隽永,并在工具和媒材上大胆突破,特别是从民族绘画传统中汲取营养,以极具鲜活时代文化气息的崭新姿态,生动深刻地展现着新时期中国社会发展面貌。
朝鲜族女艺术家朴春子应该是这股工笔创作新风潮中涌现出来的佼佼者。多年来,她一直远离喧嚣,在默默从事教育工作的同时潜心艺术创作。在强调文化多元化的今天,她始终坚持关注少数民族地区人们不断变化的生活状态和精神气质,将其健康开朗、积极乐观、丰富多彩的文化内涵和民族情感汇注于笔端,以磨杵成针的心力思考和探索着作品内容与形式的创新,迎来了个人艺术生涯的又一个创作高峰,赢得了专业领域和普通公众的广泛赞誉。
朴春子作品笔下的女性造型简约,服装的衣褶概括简洁。面部刻画也力求单纯,表情比较刚毅,含蓄内敛,朴实无华,没有太多的柔媚,常放弃工笔画中根据眉峰一根一根画出细密的眉毛走向的画法,仅用一根线条勾勒,有时眼珠也加以省略……这种沉稳质朴,如砂石般粗砺的美却有一份独特的诗意。而与之形成鲜明对比的是朝鲜民族特有的发髻和发簪,在朴春子的精心描绘下,繁复细密,颇有装饰趣味。朴春子深知色彩在工笔画中的重要作用,她反复研究,不断改进和完善敷色技巧。早期作品如《向日葵》,还以客观事物的自然色彩为主,主观性色彩相对较少。后来的作品则有所变化,主观性色彩逐渐占据了主导地位,借鉴了阴阳五行的水、木、火、金、土,呈现出五色-五行色的传统色彩观,认为五色在宇宙场中交织并相互作用,对人类在现实生活中的作用是极其巨大的。例如:水(黑、蓝色)代表可生万物,人不可须臾而离。木(绿色)代表发达、生发,是人类赖以生存的物质之一。火(红色)代表万物亦靠阳光照射。金(白色)代表人类所不能少的物质条件。土(黄色)代表人类生活的坚实基础。在朴春子的作品中,主动摈弃可有可无之物,达到色彩的简单、极致和大色块的厚重感,五色系色彩在她的作品中反复出现。比如,朴春子的《盛装的新娘》,画面采用的是对称的构图形式,统率画面的红色,不鲜艳,不跳跃,在她的反复罩染下,愈发显得厚重、沉稳,富有平面装饰感,与脸颊上点染的两团红色相互辉映,象征着新的生命与活力,形成奇特的美感。而这样的色彩表达又特别适合表现少数民族人物朴素自然的人生观,体现出强盛的生命力和原始性的激情。
朴春子是一位善于思考和有探索精神的画家,她不愿重复自己。她近期的作品《游》系列,从创作思路到人物造型的表现手法都有所突破。她由写实的手法转向表现意象的情景,画面中姿态优美的朝鲜族女孩和悠游的鱼共处一境,悠然自得。她发挥主观创造性使自己作品具有象征意味的努力是成功的,她的艺术正在走向更高的境界。(邵大箴语)
在这次展览中,还将展出朴春子与中央民族大学美术学院中国画系10名研究生合作创作的56个少数民族肖像作品。不同的民族、不同的性别年龄、不同的手笔,将为观众呈现21世纪大中华充满朝气的少数民族姐妹的笑脸和生存状态。
朴春子现为中央民族大学美术学院美术学系主任、副教授,中国美术家协会会员。曾在海内外举办六次个人画展,入选参加第七届、第十届、第十一届全国美术作品展,同时,在全国性的大展中多次获奖,很多优秀作品被中国美术馆、驻外大使馆等国际收藏家收藏。本次画展是继1993年之后第二次在中国美术馆举办个人画展,汇集了艺术家多年来成熟沉淀的四十余幅工笔新作,将再次为观众带来久违的艺术感动。
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