新民艺评｜小笼品出大道理！看大型原创滑稽戏《蒸蒸日上》

早晓得滑稽戏《蒸蒸日上》去年十一月首轮演了四场，新民小笼戏蒸八百多个座位场场客满、艺评原创笑声爆棚的品出消息，只因为剧场远在嘉定南翔，大道大型犹豫间未能成行。滑稽至于首演地为何选那里，蒸日是新民小笼戏蒸因为戏演的是南翔小笼馒头的故事。主创在南翔收集资料、艺评原创创作剧本、品出修改定型，大道大型自然是滑稽要在南翔首演的。元旦刚过，蒸日此剧稍加润色在天蟾逸夫舞台又演三场，新民小笼戏蒸就像南翔小笼进了上海、艺评原创又得名上海小笼那样。品出笔者欣然而往，果然满座，可见蓬头已起，挡是挡不住的；全剧两个多小时，几乎每两分钟就有笑声。笔者把戏里的“内噱头”按下不表，光罗列一下“外噱头”即很可观——有京剧戏服走秀加锣鼓点的，有福禄寿三星向观众席撒糖果的，有演到一半下台请大家尝馒头的，还有乐池缓缓升上舞台、上面清一色点心师擀皮包馅的……民以食为天，恐怕没有比“吃”更令人兴奋的了。上周收官的电视剧《繁花》带旺了上海的旅游市场，其中最旺的莫过于“吃”——从泡饭到油条再到排骨年糕，从苔圣园到光明村再到和平饭店“繁花双人餐”，都印证了“吃”之话题在连结文艺作品与大众兴趣的高能量和大魅力。拔得再高点，可以说传统文化与当代自觉的结合是从舌尖上开始的。南翔小笼馒头也不例外，最要紧的是，笼谐音龙，笑星潘前卫在戏里主演一位包小笼的点心师，名字就叫包小龙。在甲辰年“大龙”来临前，大家一起看“小龙”，更是一件开心事。

清同治十年，南翔镇上的“日华轩”店主黄明轩把肉馒头改大为小，用小号的竹蒸笼蒸出了第一笼“小笼馒头”。面皮是不发酵的精面粉，肉馅是生猪腿的夹心肉，作料除了盐糖清水，还以微量姜末以去腥、些许芝麻以增香，再加入以鸡汤煨成的肉皮冻，一钱面粉打上十四个褶，便得到一只半透明的小宝塔般、“皮薄、馅丰、卤重、味鲜”的小馒头，老少咸宜、物美价平，从街头小吃到豪门盛筵都应付裕如，因而生意兴隆、名气渐响，于是仿制众多，几十年后进入上海，再而传至江浙乃至港台甚至海外……虽说发明不易，但其制法并不神秘，加上当年没有专利之说，小笼馒头品质难免良莠不齐，市场难免鱼龙混杂。归根到底，其品质之佳、味道之美尽在于用料考究、调配适当，师傅技法佳胜、经验丰富。换言之，归结为一个“心”字——用心、精心、诚心、良心再加恒心。这个“心”字是最重要的，恰恰也是最难的。《蒸蒸日上》以此为主题和线索，展开了南翔镇上一庍点心店、两个兄弟间关于小笼“秘方”的恩怨纠葛。

开场的时空，是辛亥革命前夕的“日昇楼”。随后抗战、改革开放、新世纪初等各时代的场面相继展开，人们的服饰变化了，说话的腔调变化了，“日昇楼”的店招也变成了“国营南翔小笼”“南翔小笼馒头店”还有“包小龙流动车”，直至“名特优老字号”“国际级非物质文化遗产”等。主创既表现了南翔小笼的历史，又开启了艺术想象的时空，力求开掘其背后的历史、时代、社会变迁给予人心、人性、人情的各种影响。一张“秘方”、两个兄弟、三代传人在一百多年里缠绕、纠葛，通过小笼的味道、市场的兴衰，观众发现有的人坚守着做人的原则、经受着各类的考验、坚持着品牌的形象、追求着美好的理想；有的人忍不住寂寞、受不了诱惑、担不起责任，为图一时名利舍弃底线，不但砸了牌子，更是坏了人格。两个多小时看下来，终于更清楚地发现了——每当小笼馒头生意好，便是主人家专注于真材实料、专心于技术艺能，更是尊奉“顾客至上”之时；每当小笼馒头生意差，便要么是体制僵化、人心涣散所致，要么是钻在钱眼里拔不出来而抛弃了品质、品位与品牌之日。一个牌子打响需要好几年、十几年、几十年；一个牌子做塌则只要几十天、十几天甚至一两天。这就是两个兄弟在三个时代的分界线，也就是小笼馒头里的大道理。《蒸蒸日上》的尾声终于公开了这张“秘方”。归根结底，“秘方”在人心，“秘方”即人心——点心点心，点的是做人的良心；小笼小笼，拢的是众人的民心。

自话剧《茶馆》问世并成为经典后，在同一个空间作跨时代故事叙述和众生态的群像演出，已成常见创演路数，尤其是以大大小小“老字号”工商业为题材的戏。笔者所见的好戏，便有《天下第一楼》《祖传秘方》《卤煮》还有新近的《西去东来》等。这种戏剧结构，优势是能跨越式地体现时代特征、映照社会变迁；难点是容易导致人物和情节松散，每场的关联度不够紧密。《蒸蒸日上》除了在人物关系、故事情节、矛盾突转上下功夫，更在每场的间隙使古猗园门口的一对“石狮子”开口说话，既作情节补白，又是转场过渡。观众发现“石狮子”的对话便是小型的独角戏，不愧“上海独角戏艺术传承中心”的本色当行。有了多层“保险”，这台多达五十人的群戏也就避免了过于松散的担忧。除了潘前卫以一演三、一演到底外，陈靓、龚仁龙、薛文斌、曹雄、张国庆等名角次第登场，各领形象、各有绝活。此剧的“处女作导演”舒悦还男扮女装地演了一把奶妈，人物十分讨厌，演得十分讨喜。同时，导演在“什锦戏”上也大做了一番文章——上海小调作为开场的群戏、上海说唱作为尾声的点题，又有男女沪剧对唱、主角淮剧独唱等。曾流行的《无言的结局》《最炫民族风》被重新填词，分别化作夫妻对话和观演互动，前者代入，令人郁郁生出几分伤感；后者间出，令人跃跃有了好多动作。

《蒸蒸日上》是上海独角戏艺术传承中心与嘉定、黄浦两区文旅部门合作的一台新戏。两种“非遗”的结合的目的并非以旧演旧，而是创新出新，将两者的历史底蕴、人文内涵和社会价值激活、引导到当代。即以当代上海而言，笔者认为其在打响制造、购物、服务、文化四大品牌上都有涉及、都有人气，都有意义；并觉得主创可考虑增强每个时代的主人公在产品的口味、品种、营养、健康上的与时俱进，以便使全剧的主题在传承和发展上达到平衡。（胡宇锦）