上海民营院团2024年创作题材策划会举行，一波舞台新品正在“赶来”

怎样根据市场调整思路，赶来抓住热门题材推出有影响力的上海作品？怎样合理规划有限资源，搭准时代脉搏打造兼具社会效益的民营口碑之作？昨日，由上海市演出行业协会组织举行的院团上海民营院团2024年创作题材规划会在沪举行，院团长们交流过往经验，年创亮出新一年度的作题计划表。

新年伊始就崭露头角或正在孵化的材策新作品中，既有正在热演的举行沪剧《黄宝妹》，也有即将落地创排的波舞音乐剧《LADY M》。此外，台新静静伫立于福州路，品正可能是赶来申城最后一座公共电话亭也将被搬上话剧舞台，独幕剧《小花园电话亭》让人拭目以待。上海

一年一部原创剧

演员有演员的民营“自我修养”，团长有团长的院团“自我要求”。从《白蛇惊变》到《赵氏孤儿》，开创中国原创音乐剧“新国风”、挖掘中国传统题材新表达的导演徐俊，带领团队以每年一部原创作品的步伐不断向前迈进。

《哈姆雷特》备受期待

去年，随着演艺市场快速复苏，他交出新答卷——莎士比亚四大悲剧之一的《哈姆雷特》。这部在上戏就读期间就徘徊在他心头的名作，在《赵氏孤儿》获得巨大成功后，让他有了尝试的勇气。一百个人心中有一百个“哈姆雷特”，如何在尊重原著精神基础上注入东方表达是成败关键。

在多番邀请相关专家论证，对不同译本进行比较并探讨了各种改编可能性后，徐俊最终选择梁实秋的译本。他说：“在梁实秋的译本中，能感受到其扎实深厚的国学功力，也能看到当时西方新潮思想的激荡与融汇。”严谨又深刻，诗意与流畅是他想要的音乐剧风格。

延续一贯的东方审美，剧中的“哈姆雷特”穿上质地硬挺的麻布服饰，张叔平将各种材质糅合，注入多元化的文化元素，大胆创新。有些设计看似抽象，实则采用留白手法营造空灵诗意感。布景、舞美、灯光和谐统一，虚实之间展现了如宇宙般的宽阔浩渺空间感，呈现“大写意”的风格。

《哈姆雷特》海报

如果说《赵氏孤儿》让徐俊找到了传统题材当代表达的钥匙，那么《哈姆雷特》则为西方经典的中国解读带来思考。今年，已酝酿筹备两年的音乐剧《LADY M》将沿着《哈姆雷特》的脚印开启新的探索。该剧取材自莎士比亚又一部经典《麦克白》，只是故事聚焦的是麦克白的夫人。

昨日会上，徐俊大方透露新作已完成所有案头工作并将于2月26日建组，进入落地排练阶段。《LADY M》将打破传统镜框式舞台，让观众开放式观演。演员阵容“中外联合”， 除了中国优秀演员助阵，来自伦敦西区的音乐大咖也纷纷剧加盟，女主角则由蜚声世界的欧洲音乐剧一姐玛雅担纲。预计将于5月9日在1862时尚艺术中心上演。

强强联合并肩行

同样“逼”自己一年推一部原创作品的还有文慧沪剧团团长王慧莉。这个当年在黄河路打天下的老板娘，如今将满腔热情和不屈不挠的劲头扑在她最爱的沪剧中。她说：“我始终相信，一个人只要坚定执着地想要做好一件事，总能找到助力和同行者。所以我从来不会等万事俱备，才挑看起来容易的路，而是确立了方向和目标，再在同路人中选伙伴。”

《黄宝妹》剧照

新年伊始，文慧沪剧团就甩出了一张漂亮的成绩单。昨今两晚，筹备两年历经坎坷才得以“呱呱坠地”的沪剧《黄宝妹》在天蟾逸夫舞台上演。作品原型——93岁高龄的“七一勋章”获得者、全国劳动模范黄宝妹也来到现场，谢幕时，台上台下两个“黄宝妹”双手紧握，剧场里如雷般的掌声，既送给黄宝妹，也是送给时代的奋斗者。

都知道现实题材创作不易，尤其是原型人物就生活在身边，无论怎样改编都容易陷入“像与不像”的争论。起初，得知王慧莉要将黄宝妹的事迹搬上舞台，很多人劝她：“不要轻易触碰这样的题材，很难做好。”但思来想去，她都难以放下这个人物、这个故事，她说：“新中国纺织工人是一个时代印记，他们为这座城市、这个国家贡献了巨大的力量。他们才是这座城市中真正的‘繁花’，明媚又昂扬，记录了城市前行的脚步。这样一个群体，这样动人的故事，我们上海的院团不说，又怎能让更多人知道他们、记住他们。”

让王慧莉感动的是，在她坚定地要排《黄宝妹》后，得到了各方的支持和帮助。合作方上海东方宣教中心与文慧商定了首轮演出计划，上海市总工会、上海市劳模协会为前期采访、沟通搭建桥梁，徐汇区文旅局、上海市演出行业协会给予大力支持。故事原型黄宝妹更是不厌其烦地接受创作团队的采访。据悉，今年《黄宝妹》已签下80场演出的合约，还将走入社区和高校。

《黄宝妹》演出现场 祖忠人 摄

沪剧《黄宝妹》的团队阵容集结了上海多家国有院团的编导演力量，这让王慧莉感受到上海演艺大家庭的温暖。编剧蒋东敏和副导演陈寅来自上海沪剧院，导演吴佳斯来自上海越剧院，剧中女二号张阿花的扮演者吴嘉倩及纱厂女工的扮演者多是上海沪剧院的青年演员。视频制作、乐队成员则来自上海京剧院和上海淮剧团。

这样的强强联手，让人们看到了上海院团的魄力和胸怀。诚如创作会召集人韦芝所说：“正是有国有院团和民营院团的共同努力，才有如今申城演艺舞台的繁花似锦。而未来的亚洲演艺之都，也要靠他们不断推出优秀剧目，让城市大大小小的舞台和演艺新空间都充满艺术的气息、带来艺术的惊喜。”

更多好戏在“路上”

由上海现代人剧社与中国文联上海两新文艺基地制作演出《暖·光》在去年11月初首演后，将进入新一轮的创作修改，并于今年再度回归杨浦 YOUNG剧场。这是中国首部以工人新村为题材的大型话剧，它为观众呈现一个时代的记忆，记录工人家庭的生活与城市发展的浪潮。之后该剧还将为即将落成的杨浦文化馆开台，并转战长宁为天山新村的老住户演出。  凭借《疯狂理发店》破圈吸粉并创下1.2亿票房的开心麻花剧场，上月刚在五角场合生汇的城市集市开辟新天地，在探索“新消费”模式的同时，以心动喜剧《一墙之隔》让偏爱“甜宠剧”的观众一饱眼福。这几日，麻花岁末大戏《致新年快乐》正在紧张创排中。作品特邀导演马俊丰操刀，主演阵容中既有兼具颜值和演技的刘令飞，也有在舞台剧《繁花》中饰演陶陶的顾鑫。不同于麻花以往的爆笑喜剧，带着几分忧伤、结局近乎悲壮的《致新年快乐》改编自知名小说，在这部套着喜剧外壳的作品中，观众将能感受笑中带泪的深刻和感悟。

《暖·光》演出照

此外，“小韦伯”当家人申俊磬也透露，讲述上海滩最后一家公共电话亭故事的独幕剧《小花园电话亭》也将于今年和观众见面。据悉，这些新作都有望参加2024上海优秀民营剧团获奖作品赴长三角展演。（记者 朱渊）